A fényképezés már a 17-18. század óta jelen van és sok fejlődésen, változáson ment keresztül. Ma már ott tartunk, hogy bizonyos munkákhoz, projektekhez nem is mi magunk alkotjuk a képet, hanem egy számítógép az általunk megadott szempontok alapján létrehozza a kívánt anyagot. Talán pont most a legfontosabb elemezni, hogy hol is tart jelenleg a képalkotás, fényképezés.
a nagy változás
Amióta elérhetőek a piacon a MILC (tükör nélküli) fényképezőgépek, teljesen megváltozott a fotográfia iránti igény és annak felhasználása. Mindenkihez egy karnyújtásnyira került a jó minőségű, részletes és mélységélességgel rendelkező képek elkészítése. Aki addig nem is tudott fotózni, annak is lehetősége lett rá. Nem kellett a beállításokkal vacakolni, figyelni a gépbe beáramló fény mennyiségére, vagy az analóg gépeknél a film helyes betöltésére. A nagy kijelzőkön minden egyből látható és a készítőnek csak a gombot kell megnyomnia, aminek az eredménye egy tökéletes, hibátlan kép, bármilyen erőfeszítés nélkül.
Amennyire egy kiváló fejlesztés volt a MILC, annyira meg is változtatta a piacot. Hirtelen mindenki fotós/videós lett és ma már ott tartunk, hogy túltelített a piac. Minden sarkon fotós iskolák, képzések és "3 óra alatt profi fotós leszel" videók. A piacra beléptek a kezdők, akik pár YouTube videó után megveszik a legdrágább felszerelést és már pénzt kérnek a munkájukért. Letöltik kedvenc videósaik színbeállításait, azokat utólag a képekre illesztik és már kész is a projekt. Más esetben csak egy alap utómunkát kapnak a fotók és azokat küldik ki.
Ezzel együtt a minőségi és igényes munka iránti igények is lejjebb mentek. Sok vevő előnyben részesíti a gyorsaságot az igényességgel szemben. Az a jó ha olcsó, ha akár már aznap kézhez kapják a képeket és az instagram poszt előtt még rádobnak néhány filtert.
Röviden összefoglalva, a sok éves tanulást, gyakorlást lecserélte az, hogy gyorsan megnézünk pár oktató videót és már mehetünk is pénzt kérni a munkáinkért. Ez egyenlő azzal is, hogy a minőség, igényesség csökkent. Egyre több a tömeg kép, semmilyen színvilág és semmilyen kompozíció.
A másik nagy változást a mesterséges intelligencia jelentette. Amíg egy fényképezőgépnél az alapvető használattal tisztában kell lenni, a programnak csak le kell írni az elképzelést és már kész is a kép. Eleinte az AI csak szórakozás volt, jópofa kellék. Viszont azóta eljutottunk odáig, hogy nagy cégek, ügynökségek és politikusok használják fel saját kampányaikban.
A termék fotózás még egy olyan terület, ahol van értelme. Nem minden cég engedhet meg magának drágán berendezett stúdiót és különböző díszleteket. Ilyenkor hasznos eszköz az AI. De amikor valódi modellek, emberek helyett látok generált alakokat (és tisztán látható hogy mű), akkor azért elgondolkodtató. Igazi élmények, felfedezések és emberi kapcsolatok helyett már a kanapéról pár kattintással való létrehozást kezdik preferálni.
Fontos megkülönböztetni az AI hasznos és túlzott oldalát. Ha nem figyelünk, a kreatív iparból hamar elveszíthetjük a kapcsolatokat, a szórakozást és a valóságot. És ami a legfontosabb, a kreativitást és az együtt dolgozást!
Mi lesz most?
Az utóbbi időkben azt vettem észre, mintha újra lenne igény hangulatos és minőségi képekre. Talán az emberiség egy része megelégelte a jelenlegi digitális kamerák túl tökéletes képeit és az AI generált tartalmakat. Egyre több kézben látok kis kompakt kamerákat és az analóg fotózás is lassan, de kezd újra divatba jönni.
A mostani fotózás talán egyik legnagyobb hibája, hogy korlátlan mennyiségben lőhetjük a képeket. Az egy dolog, hogy utána sok idő a kiválogatás, de ezzel megöljük a fotózás egyik legfontosabb lényegét: a pillanatot. Amíg csak filmes fotózás létezett, nem volt lehetőség újra alkotni a pillanatot és ez volt benne a szép. Olyan lett amilyen. Ma már ha nem tetszik valami, szimplán beállunk újra és katt. Ezt akár tízszer, százszor, ezerszer is eljátszhatjuk.
Merem remélni, hogy egyre többen ezt észreveszik és felfogják. Az élet az élményekről, pillanatokról szól. Ehhez kaptuk segítségül a kamerát, amivel egy pillanatot ki tudunk ragadni és egy látható képként lefagyasztani, megőrizni azt. Emellett mennyivel szebb egy analóg film képi világa, vagy egy kis kompakt kamera tökéletlen, de annál hangulatosabb kinézete, illetve egy igényesen megszerkesztett digitális fotó. Itt most nem a divatfotózásra és a kreatív iparra gondolok, ott sokszor lehetetlen egyből megalkotni egy ötletet.
Ezzel az írással a mindennapi fotózást űzők felé szólok. Legyél akár utca, esküvő, portré, vagy csak hobbi fotós. Próbáld ki, hogy nem 20 képet készítesz 1 másodperc alatt, hanem csak egyet. Figyeld meg jobban a környezeted, kommunikálj az emberekkel és élvezd amit csinálsz. Legyél kezdő, haladó, vagy profi. Ha megteheted, vegyél a kezedbe egy analóg gépet, de az is elég, ha nem végtelen sorozatokat kattintasz. Ha digitális géppel dolgozol, tanulmányozd jobban a színeket, értsd meg az összefüggéseket és legyél kreatív. Az esetek nagy részében a színvilág és a kompozíció hozza meg egy kép hangulatát, nem a mennyiség. Ha pedig filmmel fotózol egyszerű a dolgod, már kész színeket kapsz.
Zárás
Remélem ha eddig nem így néztél a fotózásra, ez a cikk segít elindítani egy másik úton. Próbáld ki, sokkal élvezetesebb és eredményesebb út lesz. Akár telefonod van, kompakt kamerád, analóg, vagy tükrös/tükör nélküli digitális géped, ha a pillanatokra, a színekre, kompozícióra figyelsz és nem a mennyiségre, egyből megváltozik minden.
Sok sikert!
